El concepto de límite es uno de los más importantes en la arquitectura, es un elemento que define el espacio y concreta la realidad en un contexto marcado por diferentes tipos de pensamientos y diferentes perspectivas que están presentes en una realidad en constante renovación. En este escenario, el límite se reconoce como un elemento difuso en la relación de ámbitos o disciplinas. E l límite, ha estado presente desde los inicios de la humanidad cuando se empezaba a hablar por primera vez acerca de la conformación del espacio, gracias a esto surgieron las primeras cuevas donde habitó el ser humano, lugares que desde ese entonces adoptaron el término de límite generando ciertas fronteras entre zonas, con diferentes actividades o funciones. Este concepto, ha permanecido durante toda la historia de la arquitectura, y ha generado grandes discusiones a partir de si es, o no una buena frontera a la hora de diseñar espacialidad.
Pero, realmente. ¿Qué es un límite? De acuerdo al diccionario epistemológico, La palabra "límite" viene del latín limes, cuyo genitivo es limitis (frontera, borde). Originalmente se refiere a un sendero que separa una propiedad de otra, pero en arquitectura tiene un trasfondo más fuerte, según J. Luis Mateo, arquitecto español “el límite entendido como espacio de juntura entre diferentes realidades, es realmente el espacio contemporáneo con el que hemos tenido que trabajar en numerosas ocasiones: un espacio marcado por numerosas realidades que actúan simultáneamente entre sí. (…) El límite es un punto de articulación, un punto tensado…” Se habla del límite como un nuevo espacio en la arquitectura, un elemento articulador que es el encargado de generar la sensación de estar o no estar en un lugar, o de la generación de permeabilidad hallándose en un espacio y de repente pasando a otro.
La idea de límite se concentra en tres tipos diferentes de estudio, en primera instancia, hablamos del límite desde el ámbito espacial, que está enfocado en el arte de habitar y que habla de la arquitectura como ese arte espacial que se encarga de producir formas que transmitan algo. En segundo lugar, se encuentra el límite desde el ámbito sistémico, que se refiere a una serie de procesos y ciclos que responden a múltiples elementos y funciones que concretan el límite desde el modo que se habita y desde el modo que se percibe estando siempre en un constante cambio. Y, por último, tenemos el límite desde el ámbito disciplinar, que se encarga de examinar las nuevas técnicas y tecnologías que se utilizan para diseñar arquitectura desde la perspectiva de las diferentes disciplinas que la componen.
El límite tiene una connotación importante en la arquitectura, su concepto se ha venido transformando a lo largo de los años, ya que existe una discontinuidad entre el límite/espacio, y la relación interior/exterior. El limite determina el inicio del espacio arquitectónico, pero no sabemos si este límite debe ser un elemento tangible o intangible, si es una malla imaginaria que supone fenomenológicamente la conformación de espacios a través de transparencias o de momentos y sensaciones en el usuario, o si tal vez es diferencialmente formal, físico y material y se representa en el espacio como un muro, o como una columna, o incluso como un mueble. Toyo Ito en su libro límites difusos, propone al límite como un elemento perceptivo que diluye las fronteras físicas en una indeterminación de su existencia por la construcción de un sistema escénico-audiovisual y una práctica ambigua entre diferentes disciplinas “Un espacio con una malla transparente y homogénea donde los eclipses aparecen a través de lo flotante, será un espacio donde las personas recobrarán la sensación de estar realmente vivas”. Ito usa estas premisas con la finalidad de que el límite sea adaptable, flexible y ligero. Una arquitectura debe esforzarse por generar en sus espacios homogeneidad, por brindar sensores sensibles delimitantes en el espacio, y por jugar con las transparencias como ese elemento traslucido que permite el paso de la luz, pero que también, a partir de la modernidad, puede conceptualizar un espacio generando una relación visual continua, directa e instantánea.
En arquitectura, se hace frente a diferentes tipos de límites que han existido a lo largo de los años, unos totalmente físicos y otros fenomenológicos. El primero es el límite tectónico que se refiere a la parte física y a la relación horizontal de las placas existentes en el proyecto. Otro es el límite estereotómico, muy similar al anterior, pero se refiere a la habilidad y destreza que tiene alguien para modificar, cortar o cambiar un material con el fin de generar un nuevo límite arquitectónico y constructivo. Otro tipo de límite, es el límite técnico, el cual es conformado por materialidades específicamente, como el vidrio y el acero, algo más alejado del mundo constructivo y más enfocado a las sensaciones que puede generar el uso de la transparencia y de las superficies opacas. El otro es el límite absolutamente físico, el cual es capaz de generar espacios intermedios entre interior y exterior, y se traduce en elementos tangibles que delimitan el espacio, y por ultimo se encuentra el límite virtual, capaz de fluctuar y filtrar diferentes elementos, permite el paso de la visión, de los aromas, de los sonidos y hasta a veces el paso del hombre; siendo principalmente constituido por sombras y momentos de estancia del usuario.
A lo largo de la historia, muchos autores han hablado de la importancia de los límites en la arquitectura. Mis Van der Rohe dice que las limitaciones pueden resolver problemas espaciales pero que entre menos límites físicos existan, más cuidado se debe tener a la hora de diseñar. Un importante ejemplo de esto es el Pabellón de Barcelona, una arquitectura sin límites claros, que juega con la luz y las transparencias que generan los espacios y que convierte a la materialidad en el protagonista de la obra arquitectónica. Este pabellón desarrolla su concepto y sus determinantes más importantes y más claras a partir de la simplicidad de las líneas, a partir de la importante relación que genera el arquitecto entre el acero y el vidrio, o con el juego de luces que generan los espejos de agua y que distorsionan la realidad espacial arquitectónica. Esta obra es una de las más reconocidas a lo largo de los años, precisamente porque el arquitecto con su diseño, genera una fluidez perceptible, una delicadez y completa permeabilidad con esa sensación de ligereza, y de paso de aire entre sus componentes.
Durante el siglo XX, y en la modernidad, se han tocado importantes temas del límite arquitectónico en los proyectos de algunos de los arquitectos mas importantes del mundo, Adolf Loos hablaba de su término, “raumplan” el cual consistía en definir las características espaciales a partir de la compresión y la importancia de los espacios en un proyecto, esto permitía definir alturas, delimitantes horizontales como suelo y cubierta, y tamaños de espacios a partir de su funcionalidad. Por su parte, Le Corbusier, utilizaba su concepto de “promenade architecturale”, que significa paseo arquitectónico, y que habla de la forma en que una persona recorre un edificio, y como las emociones y sentimientos son totalmente subjetivos desde la experiencia y punto de vista de cada una. Se determina al paseo arquitectónico como un itinerario que la persona sigue cuando vivencia un proyecto arquitectónico, pero que logra presentar diversas variaciones experienciales. También, Le Corbusier trabaja con el límite en profundidad y con la transparencia fenomenológica que genera espacialidades diversas. Mies Van der Rohe, como se mencionaba anteriormente; presenta la tesis del espacio continuo, el espacio inmiscuido y homogéneo que no tiene límites claros y en el que predomina el concepto espacial de continuidad como elemento primordial del diseño arquitectónico, Van der Rohe, diluye el límite, y extiende el espacio interior al exterior a partir de su concepto de continuidad. Y por último, Frank Lloyd Wright, quien tuvo en cuenta casi todos estos conceptos anteriormente a través de su tesis de disolver el límite y de generar una interpenetración y relación entre el interior y el exterior.
La transparencia es un concepto que ha cambiado la manera de ver los límites en la arquitectura, cada vez se trata menos de lo que se ve, y más de lo que se siente. Un vidrio totalmente traslúcido puede transformar por completo una fachada, deja de ser un muro que interpone una separación entre una edificación y otra, para convertirse en una separación física que a su vez produce una abertura y genera un espacio de dialogo y encuentro entre el sujeto interior y el exterior.
Esta apertura visual pretende desmaterializar los elementos individuales que componen una fachada o un muro, deja de ver a la ventana como un vano, o al espacio libre como un vacío sin forma. La imagen de la transparencia como límite, puede verse a través de diferentes enfoques, iniciando por lo espacial como esa condición y esencia que crea arquitectura, y que la diferencia de otras disciplinas, además hablando también de lo sistémico a partir de la creación de diferentes ámbitos de la arquitectura y finalmente desde el punto disciplinar a partir del pensamiento complejo que promueve la interrelación y la interdisciplinariedad que propone la arquitectura. La arquitectura plantea una dinámica de movimiento, una espacialidad temporal y concreta donde una envolvente o límite puede llegar a ser tano una articulación entre dos territorios, como un cerramiento fijo que aísla el interior del exterior.
La conformación de límites se traduce a algo poético, algo idílico que permite soñar con la idea del límite invisible, intangible, ese lindero que no existe como elemento físico real, pero que es tan evidente a la hora de habitar un espacio, y circularlo, que se convierte en algo físico en nuestra imaginación, un movimiento preciso que habilita, a través de una serie de estrategias, las atmósferas visuales, una arquitectura que se recorre con la mente y con los sentidos, más que con el cuerpo.
Hace ya mucho tiempo que nos encontramos en la era de la globalización, cada vez las ciudades crecen más y se concentran más en generar metrópolis y ciudades sistémicas compactas que permitan la multiplicidad de usos y funciones y que generen sistemas articulados y conectados entre sí. El concepto de límite es y seguirá siendo objeto de discusión en lo que concierne a la espacialidad arquitectónica, se seguirá hablando de la transparencia fenomenológica, y cada vez, los arquitectos de las nuevas generaciones encontraran más formas y más conceptos arraigados al diseño de espacios de mayor calidad. Cada vez se diseñan y se forman ciudades más globalizadas, lo cual genera importantes cambios en cómo se diseña la arquitectura hoy en día, y produce un sinfín de investigaciones acerca de las posibilidades de la transparencia como material regulador de espacios acerca de la inmersión de la modernidad para la era electrónica y digital que propone el reto de diseñar ciudades y arquitectura inteligente.
A partir de lo planteado, surgen varias preguntas. ¿Qué es el límite? ¿Qué componentes o elementos lo conforman y cómo lo hacen? ¿Qué diferencia a un espacio de otro y cómo se diversifica a través de un límite? ¿Es el límite difuso, intangible o virtual; o más bien físico y perceptible? Y ¿Cómo se puede concretar formalmente el concepto de espacio a partir de las transparencias o elementos intangibles?
Palabras clave: límite, espacio, transparencia, interior/exterior.
Subcategorías:
El límite entre espacio público y espacio común
El espacio público y el espacio común generan el llamado espacio colectivo, generador de integración social, y de dinámicas permeables arquitectónicas. El elemento más importante de una ciudad es el espacio público, el espacio que genera interacciones sociales y que a su vez puede ser el elemento estructurante a la hora de diseñar un proyecto.
Arquitectura de límites intangibles
Los límites intangibles son aquellos límites existentes, pero impalpables. Límites que separan y definen el lineamiento entre un espacio y otro, pero que sin embargo son fluctuantes y se desvanecen. En el momento que el límite se desvanece, empieza a generar una arquitectura más dinámica, más recorrible y mas inclusiva.
El vidrio como posibilidad compositiva
El vidrio o la transparencia es en definición, la cualidad que tiene un objeto o un material de permitir el paso de luz, es una propiedad óptica de la materia. El vidrio o la transparencia juega un papel fundamental en el espacio interior, siendo ese elemento casi imperceptible capaz de componer armónicamente un espacio.
Límites virtuales
Los límites virtuales son aquellos capaces de fluctuar y filtrar diferentes elementos, permiten el paso de la visión, de los aromas, de los sonidos y hasta a veces el paso del hombre; siendo principalmente constituido por sombras y momentos de estancia del usuario. Los límites virtuales pueden ser conformados por paneles, por chimeneas, por muebles, e incluso por maneras de habitar el espacio, como el usuario puede componer el espacio a través de límites virtuales inexistentes que se sienten a en el momento que se habita el lugar.
Referencias bibliográficas
· Arquitectura de límites difusos – Toyo Ito
· Límite y percepción en la arquitectura - Ainara Cuenca Juan, Irene Solé Andreu y Miguel Ángel Vázquez García I Valencia, España
· Arquitectura moderna y transparencias: materialidad, virtualidad - María de la O Artiles Burgos
· Límite y arquitectura, relación entre el espacio interior y exterior - Javier Alejandro Pachón Romero, John Sebastián Pineda Torres, Juan Sebastián Salamanca Carrillo, Nathalia Lizbeth Sánchez Rojas
· Arquitectura de límites intangibles: Vinculación activa de une spacio colectivo - Alejandro Ramos Rodríguez, Sebastián Andrés Medina Díaz, Daniel Humberto Chinchilla Solano, Norely Paola Velásquez Rodríguez
· Límites perceptivos - Diller, Scofidio y Renfro (DS+R)
· Límites diversos – MVRDV
· Límites fluctuantes – ASYMPTOTE
· La transparencia como concepto del espacio interior – Nury Dixiana Aguilar Loaiza
· Disolviendo el límite: La construcción de espacio en la arquitectura de Frank Lloyd Wright
· La transparencia y la exclusión: ver pero no estar - Jaime Arturo Jofré Muñoz
· El espacio arquitectónico, delimitación y sentido, determinación e indeterminación - Nidia Gamboa y Cristina Gómez
· El límite y su reversibilidad - Sebastián Naranjo Cárdenas
· En los límites de la arquitectura: Espacio, sistema y disciplina - Núria Ruiz Esteban
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